Formación
En el mundo de la enseñanza existen muchos campos: Teóricos y Prácticos, de Investigación y Verificación, de Análisis y Síntesis, etc. Muy a menudo los alumnos sienten que son bombardeados con inflexibles ideas encorsetadas o son abandonados a su suerte, por lo que suelen dejar por el camino las partes mas divertidas del aprendizaje, que es la oportunidad de poder poner en práctica aquello que están intentando fijar en sus memorias y que no siempre es posible.
En el Arte se puede crear y al mismo tiempo ser el eje, el centro de la historia, formar parte activa e imprescindible de lo que estas aprendiendo y retenerlo también en una gran medida en el plano emocional.
Pintura
Representar en una superficie plana cualquier objeto, es decir intentar engañar al ojo humano valiéndonos de líneas y colorido, ha sido desde el comienzo de los tiempos un reto a superar.
Nosotros ofrecemos un paseo por todas las técnicas artísticas más usuales: Acuarela, Acrílico-Oleo, Vidrios, Tintas, etc.
Dibujo
Desde los grandes tratados del Renacimiento, el Dibujo es la base del artista clásico, es el lenguaje básico universal. Es la forma en que el hombre puede expresar sus sentimientos, pensamientos, ideas o proyectos.
El conocimiento de las bases del dibujo es fundamental para el desarrollo plástico posterior, ya que nos valemos de él para representar objetos reales o ideas que, a veces, no podemos expresar con palabras.
Grabado
Técnica artística, desarrollada a partir del dibujo, donde se utiliza una plancha como soporte de nuestro trabajo que será arañada siguiendo fielmente el trabajo que hemos preparado. Esta técnica difícil pero muy gratificante tiene en Durero y Rembrandt, sus más altos exponentes. Nosotros desarrollamos varios tipos: Punta seca, Linograbado, Estampación de Monotipos.
La multiplicidad y el bajo coste hace del grabado la técnica artística con mayor poder de difusión.